Каннский кинофестиваль 2019 года

С момента своего первоначального замысла в 1939 году и своего второго «первого» открытия в 1946 году Каннский кинофестиваль превратился в одно из самых эксклюзивных и престижных кинособытий в мире. С годами популярность фестиваля росла, и в нем принимали участие крупнейшие звезды того времени, такие как режиссеры Майкл Скорсезе и Майкл Мур, или голливудские звезды Хавьер Бардем и Уилл Смит, и это лишь некоторые из них. Знаменитое кинособытие, проходящее на Французской Ривьере, ежегодно принимает самые громкие имена в области кинопроизводства и актерского мастерства, а знаменитости приезжают, чтобы получить главные награды в области кино, такие как «Золотая пальмовая ветвь» и «Лучший актер».. Благодаря своей знаковой золотой оливковой ветви фестиваль получил высокую оценку за продвижение менее известных и малобюджетных фильмов в свою линейку.

Фестивальный показ в 2020 году был отменен из-за вспышки коронавируса, а его план на 2021 год в настоящее время весьма неопределен. Таким образом, мы оглядываемся на фестиваль до текущего мирового кризиса.

Паразит

Bong Joon-ho’s exceptional film Parasite was without a doubt the best film shown at the Cannes Film Festival. The film is presented so confidently and is assertive in its tone that Parasite will stay in viewers minds for many years to come. Following similar themes to Snowpiercer, Parasite makes the issue of class a central theme of its story. When two families, one rich and one poor, begin to interact due to work, their relationships become increasingly complicated and entangled with shocking results. Parasite’s originality and brilliant pacing made it the years winner and went on to make Oscar history with 4 awards, becoming the first non-English film to win Best Picture.

Рокетмен

Рокетмен — документальный фильм легендарного музыканта Элтона Джона. Во время его выхода его сравнивали с другим биографическим фильмом, выпущенным годом ранее, «Богемская рапсодия». Хотя оба фильма рассказывают о британских глэм-рокерах-геях, которые достигли вершин в 70-х и 80-х годах, сходства на этом не заканчиваются; режиссер «Рокетмена» Декстер Флетчер также был нанят для завершения «Богемской рапсодии» после того, как бывший режиссер покинул проект. Явным победителем среди обоих фильмов является «Рокетмен» — фильм смешнее, более изобретателен и откровенен в отношении сексуальности своего главного героя. Ясное видение фильма очевидно от начала до конца и представлено с дополнительной дозой изюминки.

Однажды в Голливуде

Once Upon A Time in Hollywood retains many of the key themes found in a Tarantino movie – the action, the gossip, the violence, and with continuous movie references – they are all very present. However, underneath all the stylistic choices, viewers will find another very well made and challenging movie.

Как звездный дуэт, Брэд Питт и Ди Каприо обеспечивают блестящее введение в мир телевидения и кино конца 1960-х годов. Оба демонстрируют выдающиеся выступления, причем Ди Каприо в полной мере играет неуверенного в себе пьяного актера, чьи лучшие дни давно прошли, а Питт играет его верного бывшего дублера, разнорабочего, который может постоять за себя в драке. С серией флэшбэков и закадровым голосом, помогающим развитию истории, история достигает финального крещендо, и в последней части фильма наступает хаос.

Боль и Слава

Pain & Glory is a masterpiece by another celebrity filmmaker, Pedro Almodovar. The film follows a director, Salvador Mallo (Antonio Banderas), who has not made a film in years. His health is the main focus for the protagonist, and he spends most of his free time closed off from the outside world brooding about his past. His stupor is interrupted when a popular cinema begins showing a retrospective of his work.

Тронутый показом, Сальвадор обращается к Альберто, актеру, с которым он работал, но не общался годами из-за употребления героина на съемочной площадке. Оба персонажа образуют связь из-за героиновой зависимости, которую Сальвадор, по-видимому, развивает из-за непрекращающейся скуки и впоследствии изо всех сил пытается контролировать. Фильм переключается с настоящего на воспоминания о прошлом, давая зрителям возможность заглянуть в детство Сальвадора, а его мать играет Пенелопа Крус. Сальвадор и зрители остаются в раздумьях о том, что пошло не так в период между поздним взрослением и ранними годами. Фильм был одобрен критиками и принес Антонио Бандерасу приз за лучшую мужскую роль.